Acercamos esta nota perteneciente al denominado Libro Blanco, Diseño en la Europa Hoy, un debate publicado en 2004 alrededor de temas de suma importancia para el futuro del diseño para pensar disciplinarmente. Es una agenda de problemáticas que la Carrera y la FADU deberían abordar como objetivo para mejorar los programas y enfoque del egresado. Este artículo de Steinar Amland, Gerente de Danish Designers, aborda seriamente la relación de la ética y la filosofía en la práctica disciplinar, planteando ideas de acción: (…) La comunidad del diseño tiene que reevaluar y debatir sus códigos de conducta para facilitar una nueva serie de éticas del diseño adecuadas a los desafíos del futuro. “Los diseñadores tienen que participar activamente en la sociedad, ganándose su respeto, no exigiéndolo; centrándose en problemas reales, en lugar de los construidos artificialmente”.(…)
Casi al final de la primera década del siglo XXI, hoy nuevamente me encontraba con un material que analizaba la salida del Manifiesto 2000 “First Things First” , impulsado por Tibor Kalman, un gran diseñador ya fallecido, que públicamente ya en 1989 en un Congreso de AIGA había animado a sus colegas a tratar de “subvertir” el proceso de diseño y a hacer que sus clientes fueran más responsables socialmente. La publicación del Manifiesto generó muchas controversias al final de una década donde las “batallas” se habían concentrado en cuestiones estético-tecnológicas, momento del enfrentamiento entre “modernos y posmodernos” (los que no podían diseñar sin grilla tipográfica y los que la odiaban, los que creían que el gesto de la mano no era posible trasladarse a los nuevos medios de edición digital, etc). Mucha “pirotecnia verbal” pero pocas ideas y reflexión acerca de cuestiones de contenido y de información relevante para la sociedad. Es interesante ver que las posiciones en contra no se dejaron esperar, se tildó el escrito de izquierdista, de ofensivo a quienes trabajaban comercialmente, inútil, utópico y hasta se lo ignoró con persistente indiferencia.
Body Politics es un libro que antes fue una exposición. Es un libro de POLÍTICAS DEL CUERPO EN LA FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA. Es un libro que surge del interés de pensar, analizar y producir desde la imagen, desde el arte, desde el diseño. Es un libro colectivo que se centró en el cuerpo intervenido por fuerzas sociales, las políticas del cuerpo, los cuerpos políticos y la relación entre ellos.
Body Politics es un libro de edición y diseño colectivo. Con la curadoría de Marcelo Brodsky y Julio Pantoja, con el guión conceptual editorial de Guido Indij y con la coordinación editorial de Andrea Wain se conformó el equipo inicial de este proyecto que arrancó en 2008 y ha sido recientemente editado. El Diseño de éste libro ha sido realizado por un equipo de estudiantes 2008 de la Cátedra Rico de Diseño Gráfico III de la FADU-UBA a partir de un proyecto de extensión universitaria que promueve la formación disciplinar-profesional. Participaron en un trabajo colectivo de diseño: Facundo Boggino, Sonia Cancinos, Juan Pablo Fabre, Verónica López, Valeria Risatti y María Laura Smoglie.
La foto de tapa de Body Politics es a la vez un homenaje y un reclamo de justicia y de aparición con vida, a través de la obra de Helen Zout que en 2002 fotografió a Jorge Julio López.
Este interesante e-book ha sido editado por el Departamento de Diseño de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle de Colombia. María Isabel Mejía ha sido la compiladora y ha participado con un artículo María Ledesma, Profesora de Comunicación I y II de la FADU.
La publicación recorre los temas principales del diseño de libros, historia, imagen, tipografía, legilibidad, retículas, maquetación, estilos y encuadres legales del libro. Lectura recomendada para todo estudiante de Diseño Gráfico.
HERE es una revista especializada en diseño se publica anualmente y se envía a todos los clientes, familiares y amigos de Cooper Carry. Ha tenido una fuerte demanda desde su inicio y como la misma no se vende la única posibilidad para cuando uno no está en el mailing exclusivo es verla en su site. La revista ha ganado una distinción de AIGA (USA) el año pasado por mejor Diseño de información. Les recomiendo su lectura porque es una gran publicación que servirá de inspiración.
El estudio Cooper Carry fue fundado en 1960 y desde ese momento ha establecido una valiosa reputación por su cuidadoso diseño en una amplia gama de tipos de proyectos arquitectónicos: universidades, proyectos de ciencia y tecnología, proyectos de planificación urbana, empresas, edificios de oficinas y residenciales, hoteles, centros de convenciones y centros especializados.
Lo interesante del abordaje de Cooper Carry es que los proyectos son concebidos interdisciplinariamente desde cinco disciplinas fundamentales: la planificación urbana, la arquitectura, diseño gráfico, diseño de interiores e industrial y diseño del paisaje. Bajo el paraguas de estas disciplinas desarrollan una metodología en grupo de creación, reflexión y crítica que se basa en el expertise de cada integrante del equipo.
Para cada proyecto se trabaja en equipos transversales que mezcla una notable gama de conocimientos y entregan una amplia visión del diseño que sería imposible con una menor mezcla diversa de talentos. Cada proyecto se beneficia de los conocimientos de múltiples especialistas y la visión creativa global de un experimentado director.
Una buena fuente de inspiración para quienes, desde nuestra práctica profesional, trabajamos con metodologías y equipos interdisciplinarios; y también lo hacemos desde la enseñanza, en la cátedra, componiendo nuestro equipo docente con diseñadores gráficos y especialistas en arquitectura, diseño industrial, comunicación, creatividad, historia del arte y antropología social.
Por Esteban Javier Rico
Nota: Cooper Carry posee oficinas en Atlanta, New York y Washingthon.
