Canciones a la vista. Axel Krygier
En el espacio creativo del inconsciente, la música y el diseño son iguales. En la práctica, mientras la música se vuelve más flexible, el diseño, más intransigente.
En el espacio creativo del inconsciente, la música y el diseño son iguales. En la práctica, mientras la música se vuelve más flexible, el diseño, más intransigente.
Comenzamos el 4º año del ciclo de Conferencias Interdisciplinarias Trama de Diseño.
> Ciruelo en la FADU + KIMOSABI
Representaciones imaginarias en lo cotidiano: “El Arte es Magia”
La construcción de subjetividad en nuestra vida cotidiana tiene en el arte un gran exponente. A partir de este punto Ciruelo propone una mirada, desde la creación y su experiencia como artista y editor de sus propios libros, sobre la influencia del arte fantástico dentro de la sociedad occidental.
Kimosabi. Post-Rock Instrumental. Recital Exclusivo Electroacústico
Conferencia Participativa
Jueves 15 de abril
Aula 301 19 hs
Tercer Piso. FADU. UBA
Pabellón III. Ciudad Universitaria
Jan Svankmajer, artista, escultor, diseñador Checo, es reconocido por su estilo claramente identificable en la producción de videos, en los cuales llegó a dominar la técnica del cuadro-por-cuadro (Stop Motion), de manera exquisita, influyendo en los trabajos de posteriores artistas y animadores (Tim Burton, por ejemplo).
No fue él mismo, animador de sus propias creaciones. Su ingenio residía no tanto en la maestría técnica (la cual es altamente alcanzada en sus producciones), sino en el nivel de los discursos y universos que genera, y a los que somete al espectador. Es decir en el pensamiento detrás de la imagen; destacó como Director y Escritor de sus obras.
Misterio, pesadilla, morbosidad, asquerosidad, repulsión y lo oscuro, todo un pensamiento acerca de los objetos que utilizaba muy intencionalmente en sus animaciones, caracteriza su obra. Es el caso de una de sus temáticas mas trabajadas: la comida; Jan Svankmajer emite un juicio muy claro acerca del acto de comer, y las relaciones humanas implicadas; comer para él es como una lucha violenta, la comida es algo repugnante un objeto de lujuria para el ser humano, como muestra en la serie Food “Alimento”.
El video en tiempo real consiste en generar sesiones visuales o audiovisuales mezclando en directo diferentes fuentes de video. Vjsets en discotecas, instalaciones artísticas, obras de teatros o recitales pueden ser algunas de las variantes. Debido al desarrollo de la tecnología, la investigación y la experimentación por partes de muchos artistas visuales, tanto en el área del veejaying como en la ciencia y tecnología aplicada al arte, existen muchas mas alternativas en relación a la manipulación del video en tiempo real. La idea de este post es abordar un panorama general mediante ejemplos reales de novedosas técnicas, herramientas y entornos.
Storm Thorgerson es uno de los diseñadores gráficos más interesantes conceptualmente y desafiantes en lenguaje visual del rock. Explorador inspirado de las vanguardias del Siglo XX ha creado poderosas imágenes que van de lo absurdo a lo inconcebible, de lo conceptual a lo surreal, para grupos como Pink Floyd durante casi cuatro décadas.
Inquieto y visionario, Thorgerson nace en Londres en 1944. Estudia la licenciatura en Inglés en la Universidad de Leicester y una maestría en Cine y Televisión en el Royal College of Art. Tras especializarse en técnicas de fotografía y diseño gráfico, entabla una amistad con Roger Waters, cofundador, cantante y bajista de Pink Floyd, tras ayudarle a crear lo que sería la portada del primer disco de la banda británica, A Saucerful Of Secrets, integra el grupo de diseñadores Hipgnosis. A partir de aquel momento Thorgerson se dedicaría a esbozar la imagen del grupo, para el cual diseñó cada una de las portadas de su vasta y admirable carrera, para más adelante trabajar para artistas como The Alan Parsons Project, The Catherine Wheel y The Cranberries, entre muchos otros.
Así, junto a grandes artistas de la época, como Aubrey Powell y Peter Cristopherson, Hipgnosis se constituyó como un grupo de diseño especializado en dar origen al apreciable arte y diseño para portadas de álbumes de artistas como Led Zeppelin, Genesis, Peter Gabriel, 10cc, Black Sabbath, Yes, Paul McCartney, AC/DC e incluso The Beatles.
A pesar de que aquel equipo se separó en 1983, Thorgerson continuó siendo el diseñador de cabecera del grupo entonces liderado por Waters y David Gilmour, para más adelante incursionar en la dirección de cine y comerciales, destacar en el diseño plástico e iconográfico e involucrarse en millonarias producciones audiovisuales.
Recomendamos la visita a su site que desarrolla sus ideas y su portfolio vasto siendo un creador de Música para los Ojos: Storm Thorgerson
Esteban Javier Rico